«Veraneo en el oeste»: nuevo disco del Ensamble del Espinal

Ensamble del Espinal en Modisti Label
Publicado por Modisti Label de España, Veraneo en el oeste documenta algunos momentos sonoros por los que atravesó el Ensamble del Espinal, en distintas sesiones durante enero 2011, en La Pampa. Está disponible para escuchar y descargar libremente en formato wav, lo cual requiere algo de paciencia al ser un archivo pesado, pero que lo convierte en un verdadero regalo para estos tiempos comprimidos.

Veraneo en el oeste contiene 5 tracks que reflejan la búsqueda de una música que surge a través de la escucha concentrada de todo lo que sucede, de la capacidad de resonancia individual y colectiva ante la manifestación sonora, más que por la voluntad de interacción. Por ejemplo en el track La noche del sapo el drone de guitarra y teclado se maneja en un punto límite de volumen para convivir con el sonido de un sapo en algún lugar de los alrededores, que es registrado en tiempo real por un micrófono afuera del estudio y enviado al retorno general.
En Arida un inquietante sonido que explora Ludmila Ayala en el violín, resuena en un lamento de guitarras y voces con crudeza, precisamente la belleza de los lugares «áridos».
El tercer track, titulado Mutabile, es una instancia de puro juego y transición para sumergirse en el trance de entusiasta recorrido por una ruta sin destino que sugiere Veraneo en el oeste, con la inclusión de algunas instantáneas sonoras de un verdadero viaje del grupo por parte del vasto oeste pampeano.
El quinto track, Cuatro pizzas, es el final de la última sesión de esos días, y es ni más ni menos que la resonancia feliz ante el anuncio de que ya está lista la cena, mmmmmm!!!! – (FR-11/12/2011)
Disponible en:
http://modisti.com/netlabel/?p=613

Un rato con un buen momento…

Loop a partir de un fragmento de una sesión de El Balde Carbónico de la Misericordia, grupo que fue una de las experiencias surgidas dentro del Carbonoproyecto en La Pampa, Argentina. Este fragmento , es uno de los pocos registros en video de El Balde.. ya que la mayor parte de su producción grabada es solo audio. Dada la importancia que tiene para la historia del C.P haber guardado este momento-testigo-fugaz-placentero me pareció bueno repetirlo en un loop para expandirle un poco su lugar en el tiempo… (Fabián)

Temblorosura en Modisti Label

El sitio Modisti es una red virtual relacionada a la música experimental, que opera desde Madrid e incluye tambien un netlabel dedicado a la música electroacústica, arte sonoro y experimental. El label edita materiales de una gran sofisticación sonora, con preferencia por los trabajos producidos con tecnología digital multicanal. Sin embargo esta política no es traba ni prejuicio a la hora de escuchar propuestas que no utilizan estas herramientas de avanzada. Tal es el caso de Temblorosura, recientemente publicado por Modisti, un disco que documenta una sesión de improvisación y experimentación sonora de Fabian Racca que data de 1999, más precisamente en la noche del 23/24 de junio, considerada por las culturas indígenas que poblaban La Pampa como punto de partida para una serie de cambios donde la tierra se renueva cada año. Está producido mediante el más estricto lo-fi analógico, con la idea de trascendencia de todos los sonidos, tanto voluntarios como inesperados, que se manifiestan a través de la improvisación y la escucha. Poblado de temblores de cuerdas, descargas, zumbidos y ataques que arrancan sonoridades difíciles de asociar a una guitarra directamente conectada a una consola, Temblorosura celebra las transformaciones y sus resonancias impredecibles.
Este trabajo es una semilla brotando después de 11 años, una de tantas producidas en el Carbonoproyecto, que simplemente aguardan su momento…

## Disponible desde el 10 de octubre de 2011 para escuchar y/o descargar libremente en:

http://modisti.com/11/2011/10/10/fabian-racca-temblorosura/

El verdadero desierto?

El término desierto se instaló como la justificación del genocidio indígena y el robo de sus tierras en la «campaña del desierto» a cargo de Julio A. Roca, a fines del siglo XIX. Desierto para ellos era un lugar sin civilización, una enorme extensión que nadie usaba, solo recorrida por salvajes que había que erradicar o someter. En esta visión se trataba de un territorio vacío, la nada sobre la que construirían un mundo a su medida. Esta representación se convirtió en la más aceptada por la sociedad hegemónica.

Pero esa nada, en el más áspero de los casos, es una zona árida llena de vida, con una asombrosa biodiversidad adaptada a la escasez de agua y al clima extremo, condiciones que las sociedades indígenas conocían al detalle y aprovechaban para vivir organizados según sus propios códigos. Pero los mercaderes, promotores y guardianes de la conquista nunca pudieron ni quisieron verlo de ese modo, porque ellos son los verdaderos constructores de desiertos…
Árida es un acontecer sonoro documentado en una grabación, es un trance espinoso que se manifiesta a escondidas del ruido sordo y controlador de gran parte de la cultura local.  En los días que grabamos esta improvisación, viajamos a Leubucó, donde está el enterratorio del cacique Mariano Rosas, un lugar hermoso y terrible a la vez, donde solo pudimos estar en silencio en compañía del dolor soplando entre los chañares..mientras en Santa Rosa las campanas de la catedral son el sonido implacable de cada hora… Árida es una de las epifanías de Ensamble del Espinal

                                                      Ludmila Ayala – violín; Fabián Racca – guitarra, pies y voz; Mario Ayala – guitarra procesada. Improvisación grabada en enero de 2011 en La Casita de Carbono.

60×60 Vermilion Mix en La Pampa

El próximo 20 de marzo, a las 21 hs se presentará Vermilion Mix 60×60, en el Teatro Español de Santa Rosa (La Pampa). El 60×60 es un proyecto anual, coordinado por Robert Voisey, director del sello de música electroacústica Vox Novus, de Nueva York, que incluye 60 piezas de compositores de diferentes partes del mundo cuyos trabajos sean de una duración de 60 segundos o menor.

Desde su debut en 2003, las convocatorias de 60×60 han recibido miles de envíos de audio desde más de 30 países, ha producido shows de radio y colaborado con multimedia (incluyendo danzas, video, escultura y fotografía), y ha lanzado varios álbumes de audio. Cada año se seleccionan piezas que integran diferentes mezclas.

En el caso de la mezcla Vermilion Mix, participan músicos de Canadá, México, Inglaterra, Francia, EE.UU., Escocia, Alemania, Brasil, China, Holanda, Italia, Serbia, Grecia y Argentina. Esta edición es auspiciada parcialmente por la ICMA (International Computer Music Association). Los trabajos incluidos fueron creados específicamente para la Edición Roja 2010 presentada por la Stony Brook University en New York, que consiste en una serie de seis Mixes (mezclas) que llevan los nombres de diferentes matices de rojo: Burgundy (Borgoña), Crimson (Carmesí), Magenta, Sanguine, Scarlet (Escarlata), y Vermilion (Bermellón). Estas seis mezclas reúnen un total de 360 trabajos de 1 minuto cada uno de compositores de todo el mundo. El único antecedente de presentación de una mezcla de este tipo en Argentina es de otra versión, Magenta Mix, que tuvo lugar en Buenos Aires el 01-10-2010, organizada por el Departamento de Artes Musicales y Sonoras del IUNA (Instituto Universitario Nacional de Artes).

A partir de una propuesta de Robert Voisey y Vox Novus para que Fabián Racca, autor de uno de los trabajos seleccionados (que puede escucharse aquí) presentara el Vermilion Mix original -60 tracks de audio- en La Pampa, se decidió hacer una propuesta más amplia, a través del Carbonoproyecto, convocando a artistas pampeanos en su mayoría y otros de provincias como Córdoba y Buenos Aires, a trabajar a partir de estas músicas experimentales desde distintas manifestaciones como fotografía, danza, teatro, video, escultura, pintura, dibujo y artes circenses entre otros.

De este modo, esta presentación será la primera del 60×60 Vermilion Mix en Argentina. Esta versión es un multimedia que construye a partir del concepto de artes integradas, produciendo colaboraciones entre creadores de diferentes partes del mundo y autores regionales.

Los artistas que participan son Jimmy Rodríguez, Nicolás Márquez, Betina de la Cruz, Ana Belmonte, Alicia Vignatti, Daniela Rodi, Laura H., Ludmila Ayala, Lihue Pumilla, Silvana Staudinger, Vicky Corral, Lucas Ayala, Bibi González y Taller del patio, Nadia Grandón y La Espina, Rubén Schaap, Fabián Racca, Adriana Muñoz y alumnos del CREAr, Temponautas, Dini Calderón, Ricardo Echaniz, Santiago Echaniz, Laura González, Jimena Cabello, Alejandro Urioste, Florencia Pumilla, Gastón Balbo, Cristian Alcalde ‘Tian’, Micaela Basso, Lis Cofré, Federico Barabino, Ricardo Malsam Cabral, Sergio Ibaceta, Nora Urquiza, Oscar Nicola, Natalia Sapegno, Guillermo González Schain, Juan Pablo Bertolini, Mauricio Tolosa, Silvio Tejada, Julia Oliferuk, Mariela Arzadun, Shaisa X, Anna Badillo y alumnos, Marcelo Martel, Mariela González, Gabriel González Carreño, Margarita Solé, Laura Beckman, Natalia Dittler, Raquel Pumilla, Sergio Sarik, María E. Steibel, Juan Bautista Domínguez, Gustavo Valerga, Juliana Rodríguez Poussif y Diego San Miguel.

La entrada será libre y gratuita, y desde las 20hs habrá música de sala en un formato de instalación en vivo, a cargo de un grupo de músicos experimentales de La Pampa y Buenos Aires (Mario Ayala, Leandro Ramírez, Mariela Arzadún, Ludmila Ayala) que colaboran en el evento.

Se agradece la difusión, los esperamos!