Imposible explicar una improvisación por supuesto. Solo es posible aproximarse de algún modo al proceso por el cual fluyen las experiencias. Esas maravillas que nos empujan a seguir intentándolo. Improvisación libre de los yeites de la improvisación libre (vaya paradoja, pero «que los hay los hay»). La intención no es entretener a nadie, no es hacer pasar el tiempo, es sumergirse dentro del momento presente, infinito.
Sintonizar y vibrar sus variaciones, dentro y fuera de nosotros mismos. Y que bueno cuando aparece, «este otro lugar»…
Grabado en noviembre de 2009. Es parte de No Toay, uno de los discos del Ensamble del Espinal.
Tristan Perich: jugando con los límites
Grata sorpresa descubrir a alguien como Tristan Perich, joven compositor basado en N. York, pianista, orquestador, artista visual y exquisito músico experimental de los que logran que nos preguntemos cosas, que repensemos, por ejemplo, los alcances de esa palabrita (Música) que repetimos tanto. Alguien que compone desde ensambles orquestales clásicos, scores a pedido para grupos como Bang on a Can, dibujos realizados por máquinas, hasta performances de improvisación con Loud Objects, grupo en el que la presentación consiste en ir soldando circuitos electrónicos en vivo, en probar diferentes posibilidades de conexión, de circulación del sonido, ante un público que celebra cada nuevo ruido que se suma a la mezcla. Desde el 2004, trabaja con tonos electrónicos de 1 Bit, la más baja calidad de sonido digital, inspirado en la matemática y la física, utilizándolos tanto en el lúdico y lúcido noise de Loud Objects como en composiciones para ensambles con instrumentos clásicos. Una de sus últimas creaciones, es sencillamente una maravilla conceptual: 1-Bit Symphony. Se trata de un circuito electrónico completo, programado y ensamblado a mano por el mismo Perich, dentro de una caja de CD standard. En un costado de la caja hay un plug in para conectar auriculares, y así poder escuchar, activando la llave de corte y encendido del circuito, una composición electrónica de Tristan Perich alojada en un microchip. Una idea simple pero de efectos complejos, que juega con los límites del arte físico y el electrónico, que ayuda a expandir (y desacralizar) las ideas de música y, algo muy importante, logra un divertido acceso a la experiencia musical, ya que el planteo tiene un innegable gran sentido del humor. Les presentamos a Tristan Perich…
Murmullos de pantalla en el 60×60 project 2010
El proyecto 60×60 consiste en una compilación anual, que contiene 6o composiciones de 1 minuto de duración, realizadas por músicos experimentales de diferentes partes del mundo. Todos los años (desde 2003), se realiza una selección de trabajos que integrarán la mezcla, designada con un color (Magenta mix, Scarlet mix, etc), la cual se presenta en varios países en distintos formatos multimediales, con performances en vivo, videos, danza, shows de radio. Este año fue el turno de Vermillion mix , en la cual una de las composiciones seleccionadas es Screen murmurs (murmullos de pantalla) de Fabián Racca . El 60×60 project es coordinado por el sello de música contemporánea Vox Novus, de Nueva York, Estados Unidos, quien edita luego, un cd con cada una de las mezclas.
«Screen murmurs (Murmullos de pantalla) es una composición generada a partir de la grabación del sonido de un micrófono estéreo de un grabador de campo, frotado contra una pantalla de TV. El televisor estaba conectado y puesto en un canal vacío. Quise trabajar con posibles voces diferentes dentro del mismo material y escuchar los resultados para construir una secuencia final. Para este fin, fueron seleccionados algunos fragmentos de aquella grabación y manipulados a través de distintas técnicas de procesamiento digital, interactuando en tiempo real, con partes del sonido original.» (FR)
Música intuitiva según Stockhausen
La pieza «Conexión» («Verbindung») incluída en la serie «De los siete días» («Aus den sieben Tagen») del compositor Karlheinz Stockhausen, tiene una partitura compuesta por las siguientes instrucciones:
«Haz sonar una vibración al ritmo de tu cuerpo.
Haz sonar una vibración al ritmo de tu corazón.
Haz sonar una vibración al ritmo de tu respiración.
Haz sonar una vibración al ritmo de tu pensamiento.
Haz sonar una vibración al ritmo de tu intuición.
Haz sonar una vibración al ritmo de tu iluminación.
Haz sonar una vibración al ritmo del universo.
Combina libremente estas vibraciones.
Deja suficiente silencio entre ellas.”
Citado de www.arssonora.es . Recomendamos escuchar el programa de radio que realiza la gente de Ars Sonora en Radio Clásica de España, los sábados a las 20 (hora Argentina). Diferentes aspectos de la música de vanguardia y arte sonoro tratados con profundidad, respeto, y verdadera vocación difusora. Sin desperdicios.
Carbono en IM Radio
En esta radio online tenemos un pequeño sitio con algunos materiales carbónicos, y con alguna review sobre ellos. Pasan de todo, desde folk, rock,blues,hip hop, electrónica, hasta propuestas más experimentales. Y de algún modo es un interesante experimento que nuestra música esté dando vueltas en un lugar más amplio que los circuitos (cada vez más elite) de la música de vanguardia, en los cuales solo se difunde a los popes de esa parcela de la industria cultural, y por ende se reducen mucho las posibilidades de intercambio. En estos sitios como IM Radio, sorprende el feedback que se logra con ignotos personajes y músicos.
http://www.imradio.com/index_main.php?f=artists_view&id=5696
Carbonoproyecto 